Recenzja komiksu: Uncanny X-Men #12 – Gambit, przeszłość i serce, które nie przestaje bić

 



Po szaleństwach i zawiłościach niedawno zakończonego eventu X-Manhunt, a także bez konieczności odniesienia się do trwającej fabuły Uncanny X-Men/Outsider, dwunasty numer serii Uncanny X-Men serwuje nam coś zaskakującego: pełnoprawny, emocjonalny, samodzielny rozdział, który przypomina, dlaczego Gambit i Rogue to jedno z najbardziej kochanych komiksowych małżeństw. I choć historia ta nie zmienia status quo drużyny ani nie dodaje kolejnej warstwy wielkiej mutanckiej mitologii, robi coś cenniejszego opowiada intymną, osobistą historię, osadzoną głęboko w duszy jednego z najbardziej charyzmatycznych mutantów Marvela.

Gambit w centrum – i wreszcie bez przeszkód

Już od pierwszej strony widać, że mamy do czynienia z numerem pisanym z sercem. Gail Simone otwiera historię osobistym konfliktem, gdzie emocje wylewają się z każdego kadru, a dialogi doskonale oddają dynamikę między postaciami. Rogue, coraz pewniej poruszająca się w roli przywódczyni, zderza się z resztkami napięć z poprzednich numerów. Zamiast wielkich wybuchów i dramatycznych pościgów, otrzymujemy coś cenniejszego rozwój postaci, szczerość i miłość. W tym numerze Rogue i Gambit pokazują, że nie potrzebują wiecznych dramatów, by świecić pełnym blaskiem.

Nowi członkowie drużyny Outsiders również dostają swoje chwile, ale to zdecydowanie Gambit kradnie show. Widzimy nie tylko jego błyskotliwość i charyzmę, ale również przeszłość, która zostaje wzbogacona o nowy, smakowity wątek fabularny.

Nowy złoczyńca – Vig i klimat bagien

Największym zaskoczeniem numeru jest wprowadzenie nowego przeciwnika Vig'a który od razu staje się jednym z najbardziej zapadających w pamięć antagonistów serii. Nie tylko ze względu na przemyślane projektowanie postaci (tematyka „krokodyla z bagien” w Luizjanie to strzał w dziesiątkę), ale również ze względu na jego osobowość. Vig to typ złoczyńcy, który nie grozi światu zniszczeniem, ale zawsze upomni się o swoje 25%. Z miejsca polubiłem tę postać i nie mogę się doczekać, aż powróci.

Cały pojedynek i związana z nim retrospekcja o dzieciństwie Gambita idealnie wpasowuje się w jego mitologię. To nie tylko kolejne „dodanie” do jego przeszłości, ale logiczne i wiarygodne rozszerzenie tego, co już wiemy.

Nowy rysownik, nowa jakość

To pierwszy numer Uncanny X-Men rysowany przez Gavina Guidry’ego i muszę przyznać, że jego styl od razu do mnie trafił. Przypomina nieco Davida Marqueza może mniej szczegółowy, bardziej miękki, ale niesamowicie ekspresyjny. Mimika postaci jest czytelna i delikatna, a kolory autorstwa Matthew’a Wilsona sprawiają, że całość wygląda świeżo, dynamicznie i emocjonalnie. Sceny można „czytać” bez dialogów tak spójna jest narracja wizualna.

Szczególnie urzekają kadry z Rogue i Gambitem odczuwa się w nich ciepło, chemię i autentyczność relacji. Również młodzi mutanci są przedstawieni z wyczuciem, a każdy z nich dostaje wystarczająco dużo czasu, by pokazać swoją osobowość.

Miłość, dojrzewanie i codzienność mutantów

Choć komiks pełen jest ciepła, nie brakuje w nim tematów poważniejszych. Gail Simone po raz kolejny pokazuje, że potrafi pisać relacje z prawdziwym wyczuciem zarówno te romantyczne, jak i rodzinne czy mentorskie. Rogue w roli „mamy zastępczej” wypada zaskakująco naturalnie, a jej rozwój jako liderki drużyny jest nie tylko przekonujący, ale i inspirujący.

Warto też zauważyć subtelne, ale widoczne elementy reprezentacji i różnorodności. DEI (Diversity, Equity, Inclusion) nie jest tutaj pustym hasłem to integralna część świata przedstawionego. Nowi mutanci reprezentują różne środowiska i tożsamości, ale jest to pokazane w sposób nienachalny, organiczny i pełen szacunku.

Klimat Nowego Orleanu – coś więcej niż tło

Jednym z najmocniejszych elementów tego numeru jest jego osadzenie w konkretnym miejscu Luizjanie i Nowym Orleanie. Bagna, kuchnia kreolska, lokalny folklor wszystko to wzbogaca atmosferę i nadaje historii unikalny smak. Świetnie, że twórcy pozwalają sobie na takie lokalne akcenty, bo to właśnie one budują wiarygodność i klimat serii.

Historia zamknięta, ale pełna potencjału

Numer #12 to nie tylko opowieść o przeszłości Gambita. To także krok naprzód w rozwoju jego postaci. Widzimy, dlaczego Rogue go kocha, dlaczego drużyna mu ufa i dlaczego warto było poświęcić całą historię właśnie jemu. Finał daje nam mały twist, który może mieć konsekwencje w kolejnych numerach, ale też działa jako domknięcie samodzielnej historii.

Dla czytelników szukających jednorazowego numeru, który można polecić komuś nowemu to doskonały wybór. Jest tu wszystko: serce, humor, akcja, relacje i odrobina tajemnicy. A przede wszystkim czuć, że zespół twórczy naprawdę dba o te postacie.

Plusy:

+Silne skupienie na postaciach, szczególnie Gambicie i Rogue

+Wprowadzenie świetnego nowego złoczyńcy Vig’a

+Ciepło i autentyczność relacji, bez dramatycznych przerysowań

+Styl Gavina Guidry’ego – ekspresyjny, czytelny, pełen emocji

+Kolorystyka Matthew’a Wilsona spójna, nastrojowa, efektowna

+Świetna reprezentacja DEI bez nachalności

+Zamknięta historia idealna do polecenia nowym czytelnikom

+Nowoorleański klimat  unikalne tło, które ożywia fabułę


Minusy:

– Brak odniesienia do wydarzeń z X-Manhunt, co może wywołać dezorientację u wiernych czytelników

– Nieco mało miejsca dla innych członków drużyny, szczególnie Jubilee i Ransoma

– Finałowa scena zostawia pytania, które mogą nie być rozwinięte od razu

– Jednostrzałowy charakter może sprawić, że czytelnicy szukający „wielkiego wpływu” poczują się zawiedzeni

Podsumowanie:

Uncanny X-Men #12 to jeden z tych numerów, które przypominają, że czasami mniej znaczy więcej. Zamiast kolejnego wielkiego eventu dostajemy skondensowaną, osobistą historię, która buduje postać, rozwija relacje i zostawia z uśmiechem na twarzy. To numer, który z dumą można podsunąć komuś nowemu jako wejście w świat X-Men – i przypomnienie fanom, dlaczego kochają te postacie. Jeśli to właśnie taka opowieść ma być przyszłością Uncanny X-Men, to jestem całkowicie na pokładzie.

Moja Ocena: 8/10